天才一秒记住【畅想小说网】地址：http://www.cxtra.net
《画家马蒂斯》是欣德米特根据德国16世纪画家马蒂斯·格吕内瓦尔德的生平创作的歌剧。
在歌剧未完成时，作曲家把剧中音乐改编为一部3乐章的交响曲，使用3幅马蒂斯创作的埃森海姆祭坛画作为每一个乐章的标题。
它后来成为欣德米特最广为人知的新古典主义代表作品。
另外一部经常与《画家马蒂斯》录到一张唱片上的作品是《变形交响曲》，它的副题是“威伯主题变奏曲”
。
他还根据惠特曼的诗写过一首安魂曲《当庭院里丁香花开放的时候》，根据里尔克的诗写成声乐套曲《玛丽亚的一生》。
欣德米特的作品现在经常被演奏录音的还有《世界大同交响曲》、《四种气质》、《最尊贵的显圣组曲》、《翻飞的天鹅》及弦乐四重奏等。
米约
自左至右：普朗克、塔耶费尔、迪雷、科克托、米约、奥乃格
“回到巴赫”
是斯特拉文斯基提出的口号，但欣德米特却比他更为接近巴赫的精神。
即使是在他的大型交响乐作品中，占主导地位的也是平衡、和谐、分寸感，绝没有**裸的感情表露。
在他看来，只有巴赫的音乐才是最理想的。
在音乐创作中表达出新古典主义倾向的一个重要团体是法国的“六人团”
，6位作曲家分别为米约、迪雷、奥里克、奥乃格、普朗克和塔耶费尔。
其实他们并没有正式的组织，只是在思想上赞同法国作曲家萨蒂的美学观点，反对暧昧不清的印象主义音乐，同情明朗朴素的新古典主义音乐。
6人当中，米约是属于古典气质的多产作曲家，他不爱发表议论，不爱创立体系，但非常敏感地接受各种启发，并十分自然地将它们化为音乐表情：如管弦乐舞曲《巴西回忆》中的巴西民间旋律和节奏；芭蕾舞剧《世界的创造》中的萨克斯管、拉格泰姆切分音和布鲁斯三度。
他的音乐以抒情为主，既巧夺天工又坦率朴素，曲式清晰而有条理，向听众作客观叙述，而不倾吐衷肠。
管弦乐《普罗旺斯组曲》是他为家乡树立的一座优美的纪念碑。
奥乃格《安提戈涅》
奥乃格的音乐以充满活力的动作和生动的姿态见长，表现为气息短促的旋律、强有力的固定音型式节奏、大胆的色彩与不协和和声。
他最著名的作品是“交响乐章”
，其中《太平洋231号》描写火车机车的启动、加速、减速和刹车，以表现机车运行的“视觉印象和官能感受”
。
奥乃格的作品题材广泛，风格多样，从中世纪的格利高里圣咏到现代的爵士乐和十二音技法，无不兼收并蓄。
但是他说：“我既不是多调性派、无调性派，也不是十二音列派。
我的伟大楷模是约翰·赛巴斯蒂安·巴赫。”
普朗克的作品大多是小型曲式的，既有巴黎通俗歌曲的优美与风趣，又有天才的讽刺模仿；既有自然流畅的旋律，又有妩媚的和声。
他虽深受萨蒂和拉威尔的影响，但许多重要的作品是新古典主义的，如《乡村协奏曲》复活了拉摩和D.斯卡拉蒂的精神。
普朗克在20世纪五六十年代写了一些加进抒情意味的宗教音乐，其中经常被演出的有无伴奏合唱《圣母悼歌》、声乐与乐队的《荣耀经》。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！