天才一秒记住【畅想小说网】地址：http://www.cxtra.net
日本的美术构成的成分是很多种的，中国美术和印度美术，不用说是最基本的要素。
但是尤其要紧的是日本民族的特殊性。
只要是稍微对中日两国的美术有过一点经验的人，无论是对于哪一种的作品，或是音乐、或是绘画、雕刻、盆栽、插花、书法，都能够一眼便看出它是中国的或是日本的。
这一个特点的发现，比之发现中日两国人身体面貌的差别，尤其容易而确实。
正好像中国书法中，个性特质的表现一样。
一千个学王羲之的人，绝对是一千个样子，各人的异点，是一点也不能隐藏、不能虚饰的。
日本民族一般比中国人审美的情绪优美而丰富，这恐怕是的确的批评罢。
我们走到中国的农村去，看得见的美术，只有一块石头上画着头大于身的土地神，一块木头上刻着的财神、五通神、三官大帝、关老爷神像的壁画、门神、门钱，红色的春联上写着文不对题而又别字连篇的联句，甚至除了安放一块石头以外什么都没有的社坛。
但是这些地方我们还能够从千篇一律毫无自然美的陶融人造美的创造当中，体察出一种素朴的意义来。
城市里面那些阔家的不透日光、不适空气的四方五平的建筑，和花园里很辛苦地盘制出来绿叶中显出白人头来的花神盆景，乃至瓦房里面挂着什么草堂，城市里面刻着什么山馆一类的匾额，名副其实的五步一楼，十步一阁的园林构造，这许许多多名堂，我们在日本是绝对看不见的。
日本人对于自然美的玩赏，是很有一种微妙的情趣的。
最使我们注意的，是造园、盆栽、生花。
把某处的天然风景缩小若干分之一成为一个园林，把某处的某一株松柏的奇古形态作标本造一个盆栽，把某一家的画法作基础开出一种生花的流义，这些还是顶普通的外形。
在这当中，更潜伏着很特殊的想像力和创造力，使死的东西添出生意。
胡床边的篱落，决不使我们生城市山馆的厌气；优美的茶间当中的瓦壶竹档，决不使我们发生瓦盖草堂的恶感；村落间墙壁上贴着的浮世画，决不令我们觉得有看三官神像那样的劣等情绪；乞食的穷和尚，吹着古韵悠扬的尺八，比之我们听宣卷，要生几十倍的耽想中古时代历史。
这种种地方，都是人人很容易觉察得到的。
中国文化输到日本，二千年的当中，发展的成熟期，大约可以分为两个段落。
第一个段落是完全模仿唐制的公家时代，所谓平安朝的文化，可以算是最成熟的时代。
这一个时代里面，一般人民所接受的中土文化，只有被支配的法令、被宣传的宗教。
所以由统一的典章制度和学术的宗教信仰两种很艰深的文化成熟起来的艺术，是贵族的专有品。
从种种方面看，我们都认识得出他们的内容决不浅薄，形式也决不鄙劣。
然而范围是很狭隘而气力是很微弱的。
到得这一个文化烂熟了，便发生本身的破产。
公家制度的衰颓，就是他文明腐化的证据。
很像中国建康临安时代的金粉文明，一样是充满了亡国败家的气象。
于是政治上的统治，当然不能维持而变为群雄争伯的时代。
制度文物在杀伐争战的当中，黑暗了几百年，直到得太阁统一群雄，家康继承霸业，丢开了腐败堕落的西方，在荒野的东海之滨，造出一个簇新的江户文化，这是我们很值得注意的。
我们要看得见日本文明的建设，是在很低级的民族部落时代，硬用人为的工夫，模仿中国最统一最发达的盛唐文化。
这一种建设，当然不容易使民众咀嚼得来的。
由统一的公家制度变为分裂的封建制度，就中国的历史比较起来，很像是开倒车。
其实把当时日本社会组织和文化普及的范围看来，便可以晓得封建制度的产生，是各地方需要文化，普及的自然要求。
所以后来德川三百年的治世，不特把日本民族的势力结合起来，而且把从前垄断在京畿一带地方少数贵族手里的文化，普及开来。
就艺术上，在德川中叶以后，民间文学民间美术的发达兴起，是日本空前的巨观。
而且这一个时代的特色，是一切文艺，都含着丰富的现实生活的情趣。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！