天才一秒记住【畅想小说网】地址：http://www.cxtra.net
完成作品（偶尔会出现这种情况），那么作品就完全取决于创作的质量，而非大师的名头。
就连丢勒也曾陷入争执，法兰克福的商人雅各布·哈勒（JakobHeller）对祭坛画的款项提出异议，丢勒只能抛出一个干巴巴的论点，就是他画了差不多100颗人头。
他这样不过是想强调，画这么多人像耗费了很多精力和时间，作品的美学质量则未提及。
因为可以提升社会阶级，宫廷对艺术家充满了吸引力。
一些画家得到了贵族头衔和财富，或者像扬·凡·艾克一样出席外交活动。
一旦得到了希冀的闲职或渴望的宫廷画师、宫廷作曲家的地位，新的限制也随之而来。
这种身份一般不能再接受外国订单，旅行通常也需要许可，还要忍受贵族的脾性，画戏剧布景、设计节日活动这种低贱的活儿也不能拒绝。
每一次王位更替都可能把他们刚坐稳的椅子抽走，在这一点上，西方艺术家——和学者——的境遇跟他们很多亚洲同行并无分别。
然而，是在教皇麾下，还是驻留米兰或者巴黎，又或是在切塞纳、弗利还是德意志某个小国的宫廷，这其中有很大区别。
北方和南方形势也不同。
丢勒在逗留威尼斯期间说过一句后来经常被人引用的话：“哦，日落之后我将会冻成什么样？”
这句精辟的描述是他写给纽伦堡的一位朋友的。
“我在这里是一位绅士，在家里是寄生虫。”
这可能是幽默的夸张，但不可否认的是，我们所说的“艺术家”
起源于意大利。
在这里率先出现了一群不遵从市民传统的怪人，人们应该把他们当作瓷俑一样小心对待，创造力让他们超乎寻常的天才想法喷薄而出。
文艺复兴三杰——列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔和米开朗琪罗——分明是三位投胎凡间的创造之神。
文艺复兴全盛时期〔拉布·哈特菲尔德（RabHatfield）语〕的“超级明星”
对后续艺术文学和文艺复兴主义的作品产生了如此广泛的影响，以至人们几乎无法在美学家和小说家的浓墨重彩中辨认出这些历史人物的真实轮廓。
但这群为艺术家塑假像的设计师中最具影响力的是一位后来者，即瓦萨里。
他用许多凭空捏造的逸事和“趣闻”
打造了一个虚构人物，其很快就获得了自己的生命力：现代艺术家。
《廷臣论》塑造的人物无人能比，唯一可与之比肩的艺术作品只有世界上最著名的肖像画《蒙娜丽莎》。
围绕这位画中的夫人有无数的传说，她的微笑独一无二，同样独一无二的是大师的绘画技巧。
为了画出近处的女人像和远处的风景，他把无数釉面叠加在一起。
他为两者之间的过渡殚精竭虑，就像库萨的尼古拉竭力解决对立矛盾：此处的矛盾在“尚未出现”
与“不复存在”
之间，是靠近虚无处一道无尽的细腻线条。
轮廓在模糊中延续。
《蒙娜丽莎》的画者列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，1452年出生在佛罗伦萨附近的芬奇，他的父亲是公证人，母亲可能是一个农家女。
达·芬奇在雕塑家和画家安德烈·德尔·韦罗基奥（1435—1488）的工作室里学到了手艺，很快他就声名鹊起。
一开始在美第奇的圈子里，从1482年开始则在斯福尔扎的公国。
1499年，法王路易十二夺取米兰，达·芬奇不得不寻找新的资助人，他先后辗转于威尼斯、曼图亚和佛罗伦萨。
有一段时间，他追随切萨雷·波吉亚，最后又回到米兰——当时法国的领地。
他也曾逗留罗马，并在此地拿到了最大的订单，但这也只是一段人生插曲。
列奥纳多在法国度过了人生的最后几年。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！